La temporada 2021/2022 del Théâtre du Rond-Point

La temporada 2021/2022 del Théâtre du Rond-Point

ESO ES, ES EL DÍA UNA SERIE DE EVENTOS EN COLABORACIÓN CON EL MGEN De vuelta a la vida y a la luz: el Théâtre du Rond-Point reabrirá y se abrirá a todos los públicos como un actor importante en los asuntos sociales y de salud, comprometido con el mundo de la educación y MGEN, socio de Rond-Point, apoya el evento de regreso a la escuela: "¡Eso es todo, es el día!" esencial para nuestras vidas. El Rond-Point acoge una segunda edición de su festival en los jardines. La fiesta continúa con J'habite ici, una nueva creación de Jean-Michel Ribes, y una velada extraordinaria en todos los rincones del teatro con un programa explosivo, acrobático y musical, sorpresas y promesas mágicas 3 DE SEPTIEMBRE - 17 DE OCTUBRE

AQUÍ VIVO EN DOCE APARTAMENTOS, UN CONSERJE EN LA ESCALERA Y UNA CALLE FRENTE A TEXT Y DIRECTOR JEAN-MICHEL RIBES CON OLIVIER BROCHE, MANON CHIRCEN, ROMAIN COTTARD, CHARLY FOURNIER ANNIE GRÉGORIO, JEAN JOUDÉ, todos estos JEAN JOUDÉ, JEAN JOUDÉ , estos JEAN JOUDÉ, JEAN JOUDÉ, estos JEAN JOUDÉ, JEAN JOUDÉ, estos JEAN JOUDÉ, JEAN JOUDÉ, JEAN JOUDÉ, todos estos JEAN JOUDÉ. Autor, director, realizador y director de Rond-Point desde 2002, Jean-Michel Ribes erotiza una ministerio entero, reinventando con ternura este distrito, este país o este mundo que todos habitamos, sin "la terrible mierda del fascismo" de sobra. Con su teatro de monstruos construye un bizarro fresco con humanidades destrozadas, busca “aire fresco entre la espesura de las certezas y el revoltijo de ideas” y compone una sinfonía urbana, un mosaico del tiempo, cuyo humor, como él dice, “el único queda una ruta de escape ". 3 SEPTIEMBRE - 17 OCTUBRE, DOMINGO 21:15 - LUNES Y 16 SEPTIEMBRE DESCANSO INALLE RENAUD-BARRAULT

EL CÍRCULO EN EL JARDÍN ENTRADA LIBRE, SALIDA FELIZ PROGRAMA "¡TODOS FUERA!" »Corre hacia el jardín, detrás del Rond-Point. Allí, sillas y marcos, durante varias tardes al aire libre, al aire libre, en el fresco de finales de verano , para transeúntes , creyentes y curiosos Tras el inmenso éxito de una primera edición el año pasado, el Rond-Point vuelve a ofrecer una programación ampliada de varios días, con magos y músicos, performers y monólogos, improvisaciones o charlas compromisos. Entrada libre, salida feliz. Piezas, números, recitales de Canción, lecturas o locuras secretas... Los actores y escritores conectan entre los árboles con la esencia del directo: las voces, las obras y la libertad. Plantamos la mala hierba de la cultura. en el fondo del teatro, con ellos vuelve a crecer la hierba salvaje de la fiesta con una sonrisa que resiste tanto a los virus como a las ideas restringidas 7-19 DE SEPTIEMBRE, 18.30 h 4, 5, 11, 18 Y 19 DE SEPTIEMBRE, 16.00 Y 18.30 h pm - DOMINGO, 12 DE SEPTIEMBRE, 16 H RELÂCHE 13 Y 14 DE SEPTIEMBRE

EL CORAZÓN NORMAL UNA PIEZA DE LARRY KRAMERADAPTACIÓN Y DIRECCIÓN VIRGINIE DE CLAUSADEMIT MICHAËL ABITEBOUL, JOSS BERLIOUX, ANDY GILLET, DÉBORAH GRALLBRICE MICHELINI, JULES PELISSIER, DIMITRI DES GRORPILLES Nueva York, un homosexual llamado la comunidad de DEORA, 1981, DIMITRI DES GRORPILLES EAST. Ante el rechazo y la indiferencia, Ned Weeks se indigna, pone su ira y mal humor al servicio de un activismo intransigente, denuncia la inactividad y provoca escándalos mediáticos.El autor Larry Kramer escribió The Normal Heart, un acto militante autobiográfico que tuvo éxito en todo el mundo. , dos años antes de que se fundara Act Up en 1987. Falleció en 2020. A 36 años de su estreno, la obra se estrenó en Francia cuando la pandemia del Covid-19 representa las libertades individuales y la responsabilidad de quienes detentan el poder ante la crisis. La actriz , autor, Virginie de Clausade adapta este ficticio Manifiesto, retrato de una lucha feroz e inédita. Se trata del deseo y el sexo, de la lucha y la obligación, del miedo y la injusticia y sobre todo del amor en todas partes 8 DE SEPTIEMBRE - 3 DE OCTUBRE, DOMINGO 21, 15:30 - LUNES- Y SEPTIEMBRE 21 DESCANSO JEAN TARDE

MADAME FRAIZE ETAPAS PAPYINTERPRETACIÓN MARC FRAIZE "Le encanta ser útil a los demás. ELLA ES GENEROSA. Guantes largos de color rosa, Monsieur Fraize aparece con un vestido verde con aberturas. Madame Fraize está radiante. Ella canta sobre el amor. Sus rizos son rebeldes, peinado retro . Me recuerda a las pequeñas cosas de la vida en pareja, a esa lucha por una relación, también a la felicidad. La felicidad ante todo. Ella encanta, sonriente en sus gestos hipnóticos, sensuales, siempre ambiguos. Algunas notas de piano y lágrimas, una española Canción. Madame Fraize crea una burbuja poética, un soporte de dulzura y alegría en un mundo cansado. El nuevo talento humorístico de SACD, Mr. Fraize, payaso lunar contra las leyes del humor y los dictados de la eficiencia, provoca alegría a través de la expresión de su desconcierto ante el mundo, cruel, del que no entiende nada.Con este nuevo espectáculo, Madame Fraize se transforma y celebra su 20 aniversario sobre el escenario 16 SEPTIEMBRE - 17 OCTUBRE R, 18.30 APERTURA LUNES, MARTES Y MERCREDISSALLE RENAUD-BARRAULT

LO MÁS PRECIOSO DE GOODSTEXT JEAN-CLAUDE GRUMBERGADAPTACIÓN Y DIRECCIÓN CHARLES TORDJMAN CON EUGÉNIE ANSELIN, PHILIPPE FRETUN Y LA PARTICIPACIÓN DE JULIE PILOD "MIENTRAS LA HUMANIDAD está atormentada. Invierno de 1942, rara vez pasa un tren, envuelto en un pañuelo de seda... un pequeño paquete es, es tirado fuera del vagón. Ella es una niña pequeña de la tribu de los "descorazonados" que "viajan gratis en convoyes especiales". El pobre leñador y el pobre leñador recogen el paquete en la nieve, lo domestican. el niño.Se convertirá para ellos en “el bien más preciado” Gran Premio de la Academia Francesa y de la SACD, Moliérisé, Césarisé, autor de L'Atelier, Jean-Claude Grumberg compone un cuento de hadas que contiene toda su obra. Vuelva a contar el poema y comprenda la barbarie humana, con humor y distancia, esperando ver un poco más claras las atrocidades.Tanto la ironía como la poesía invitan a la reflexión y tal vez los salven del dolor 22 SEPTIEMBRE - 17 DE OCTUBRE 18:30 DOMINGO 17 DE OCTUBRE 15:30 - LUNES Y 26 DE SEPTIEMBRE Y 5 DE OCTUBRE TODO JEAN TARDIEU

EL TEXTO DE LA MISIÓN TANIA DE MONTAIGNEADAPTACIÓN TANIA DE MONTAIGNE Y STÉPHANE FOENKINOS A TRAVÉS DE STÉPHANE FOENKINOS CON TANIA DE MONTAIGNE, FLORENCE MAURY (DISTRIBUIDO EN CURSO) Ella va de frente, dice la palabra Raza y el Tiene un nombre ruso y tiene un nombre ruso del mayor moralista francés. Pero Tania de Montaigne es negra, sin mayúsculas. Se enfrenta a los chirriantes automatismos del prejuicio racista: judía, musulmana, blanca, negra... Para cada color, para cada religión habría un mecanismo e innumerables arquetipos, caricaturas, condescendencias de moda o trasfondos xenófobos. Tania de Montaigne lo convierte en una fiesta y un espectáculo. Comienza con una conferencia de humor cruel, puesta en escena por Stéphane Foenkinos, director de Show Noire. Con el encargo, trae hipocresías y los reflejos más escindidos desde sus sombras y zonas de confort para finalmente ver la palabra carrera de frente 5-16 DE OCTUBRE, 21 h 10 Y 11 DE OCTUBRE - SALA JEAN TARDIEU

NOIRE DE AFTER NOIRE - LA VIDA DESCONOCIDA DE CLAUDETTE COLVINDE TANIA DE MONTAIGNEADAPCIÓN Y DIRECCIONES A STÉPHANE FOENKINOS CON TANIA DE MONTAIGNE DEL 19 AL 23 DE OCTUBRE, 20:30 SÁBADO 23 DE OCTUBRE, 14:30 - SALA JEAN TARDIEU

DJÉNANESUR UNA IDEA DE BÉBEL LA CREACIÓN MÁGICA MAGIA E INTERPRETACIÓN BÉBEL EL MAGO ESCRITO ANNE ARTIGAU Y BELKHEÏR DJ ANEMATING ANNE ARTIGAUVOIX ÉLISE CARON “UN DÍA LAS CARTAS Y LOS HOMBRES TIENEN LA MISMA MAGIA, alias Dé Belk, que glorifica el arte.” Ancestros, elevados a el rango de gran arte. Ganador de la Colombe d'Or, primer premio en magia cartomágica, conduce al espectador a laberintos de improbabilidad, a maravillas de mapas que cruzan espejos. De adolescente, practica al aire libre en 1982, en los distritos de Halles o Saint-Germain: su maravillosa destreza ciega a los transeúntes, sus primeros planos pasan a la historia de la magia. bailar, tomar el control de sus manos, revelar las misteriosas razones de su existencia l viaje único, aterrador e impredecible 24 DE SEPTIEMBRE - 16 DE OCTUBRE 20:30 DOMINGO 15:30 - RELAX LES LUNDISSALLE ROLAND TOPOR

SÓLO FELICIDAD (CON TUS SENSORES) DISEÑO E INTERPRETACIÓN THIERRY COLLETM EN EL ESCENARIO CÉDRIC ORAIN ASISTENTE DE CREACIÓN E INTERPRETACIÓN MARC RIGAUD "LAS MÁQUINAS SON MÁS FUERTES. ¿SI RESISTO? ¿DÓNDE VOTO? Laboratorio para experimentos extraordinarios: sobre su mesa de conferenciante, un juego de cartas , una botella de cerveza, carteras prestadas por los espectadores... En sus torres, utiliza sensores en red y aplicaciones para smartphones. Exige o inventa nuevas tecnologías para hacer duplicados digitales de objetos o personas. Imposible distinguir lo verdadero de lo falso. En este duodécimo creación alucinatoria se hibrida, el investigador hace juegos malabares con la ciencia y la creencia, la adivinación o el vudú luminoso.Como mentalista manipula tanto la realidad como el pensamiento, pirateando datos y datos en tiempo real Imaginación de la audiencia, que es más que consciente de sus acciones Como inventor de dispositivos para crear misterios, crea lo increíble 19-23 DE OCTUBRE, 8:30 PM / 26 DE OCTUBRE - 6 DE NOVIEMBRE, 7 PM ESTRENO DOMINGOS Y LUNES - SALA ROLAND TOPOR

EL SONIDO DE LOS LOBOS CREACIÓN E INTERPRETACIÓN ÉTIENNE SAGLIOET CON BASTIEN LAMBERT Y GUILLAUME DELAUNAY "CUANDO TODO ES IMPOSIBLE, COMIENZA EL TRABAJO DEL MAGO. El malabarista y mago Étienne Saglio regresa para celebrar lo increíble, con nuevas criaturas. conectado al Rond- Point, ofrece una excursión a un loco sueño, entre la luz de la luna y el amanecer sobre un mundo desconocido. Te invita a un viaje increíble, a un paseo por un bosque encantado, encantado. Una rata se convierte en mensajera, las plantas se rebelan, un divertido zorro juega el narrador de la historia... Un enorme tablero de ajedrez se convierte en un bosque poblado de lobos y gigantes. Es todo un universo que asciende y se revela en torno a un niño en el país de las maravillas. La naturaleza actúa, tierna o cruel, lo devuelve a su infancia y sus miedos, enterrados bajo las hojas muertas y sin embargo conmovedores. Creación de una utopía tangible: en el escenario, los sueños más antiguos de la infancia se hacen realidad 15-20 DE NOVIEMBRE, 20:30 DOMINGO, 15:00 - LUNES Y 11 DE NOVIEMBRE DESCANSO INALLE RENAUD-BARRAULT

THOMAS TOCA SU PELUCA TEXTO THOMAS POITEVIN, HÉLÈNE FRANÇOIS, STÉPHANE FOENKINO ESCENARIOS HÉLÈNE FRANÇOIS CON THOMAS POITEVIN “¡LOS DESESPERADOS NO TIENEN PANACHE!” El autor y brillante explorador de la comedia humana, Thomas, despliega una galería de retratos trágicos, trágicos y delicados Mujeres con pelucas, presas de la catástrofe ordinaria de la existencia. Desfilan en una antología de microficciones: una conductora agente inmobiliaria de Alemania, un joven esquizofrénico amante de las ardillas, un técnico de cultura hiperactiva... El actor hace una bola de grandes fracasos, antihéroes y otras criaturas en su pánico de estar en el mundo. Impulsado al firmamento de las estrellas a través de Instagram mientras estaba preso, Thomas Poitevin publicaba viñetas diarias, pastillas de un máximo de tres minutos, bajo varias pelucas, solo en el escenario, con la directora Hélène François y la complicidad de Stéphane Foenkinos, un amplio Epopeya humanística cristiana, una especie de autobiografía explosiva para todos 5-23 DE NOVIEMBRE, 20:30 / 24- 28 DE NOVIEMBRE, 18:30 DOMINGO 7, 14 Y 21 DE NOVIEMBRE, 15:30 - LUNES Y DESCANSO DE NOVIEMBRE A LAS 11 - SALA JEAN TARDIEU

UNA SALA DE LUCES LLAMADA DAYTEXTE TONY KUSHNERMISE EN EL ESCENARIO CATHERINE MARNASMIT SIMON DELGRANGE, ANNABELLE GARCIA, TONIN PALAZZOTTOJULIE PAPIN, AGNES PONTIER, SOPHIE RICHELIEU, GURSHAD SHAHAMELIEU, GURSHAD SHAHAMELZE-CONWELZE-CONWELZE-CONWELZE-CONWELZE-CONWELZE-CONWELZE-Berlin, "Bebemos, nos burlamos de Adolf Hitler, un déspota potencial que nunca llegará al poder. Son jóvenes. En este medio de intelectuales ilustrados, ninguno de ellos pensó en el ascenso del fascismo. Pero se convierte en una catástrofe", explotó el grupo. y también lo hizo la obra. Los personajes lanzados en 2021 evocan a Trump, Biden y los pequeños dictadores europeos. Catherine Marnas observa los cambios graduales de democracias frágiles a sistemas totalitarios con humor malicioso. Tony Kushner, ganador del Premio Pulitzer por Angels in America, pinta el estado del mundo en una pesadilla festiva, viaja en el tiempo y muestra Desillusi Nos pide que reflexionemos y reaccionemos ante los lentos turnos extremistas 23 DE NOVIEMBRE - 5 DE DICIEMBRE, 20.30 h DOMINGO 5 DE DICIEMBRE, 15.00 h - DESCANSO 28 Y 29 DE NOVIEMBRE - SALA RENAUD-BARRAULT

EL ÁREA DE ESCRITURA, INTERPRETACIÓN Y DIRECCIÓN LISE NOIRAUD “¡CORTA SU VIDA DÍA TRAS DÍA!”» A los diecinueve años, con el bachillerato en el bolsillo y el deseo de seguir su propio camino, Élise dejó su Poitou natal para llegar a la capital. de sus encuentros en la Sorbona, en las clases de teatro o con la madre del pequeño Agamenón, de quien es niñera, emerge una colorida galería de personajes cruzados.Elise Noiraud firma una comedia humana que escenifica sola sobre el escenario, desgarradora con humor y ternura. narró su infancia y adolescencia en The American Banana y luego Pour que tu m'aime encore, interpretada casi trescientas veces.Este tercer capítulo cierra con crecer y cuenta su viaje de emancipación plagado de hilarantes desastres 23 DE NOVIEMBRE - 19 DE DICIEMBRE, 8 :30 PM SALIDA DOMINGO Y LUNES - SALA ROLAND TOPOR

TODO ESTÁ BIEN MADEMOISELLE DE JULIEN CERNOBORI Y HÉLÈNE DUCHARNED TO SUPERHÉROS / HÉLÈNE, UN PODCAST DE JULIEN CERNOBORIADAPTACIÓN Y VIAJES DE CHRISTOPHE GARCIA Y MARIE RILLMOND con secretos y mentiras. Hélène tendrá que reconstruirlo todo y responder a los desafíos que su cuerpo le impone. Y obtendrá una fuerza sobrehumana, armada con sus amistades y sus ganas de vivir. Actriz, revelación teatral en Molières 2015, Marie Rémond interpreta André en Rond-Point según el testimonio de Agassi Fuerte en su admiración por Hélène, por "su coraje y su entusiasmo por la vida", Marie Rémond encarna el carácter de una heroína que se enfrenta a luchas íntimas en una irresistible Honesta lección de humor y vitalidad, imparable por la esperanza y la vida 19, DOMINGO 21, 15:30 - LUNES Y 30 DE NOVIEMBRE DESCANSO - SALA JEAN TARDIEU

CARTAS A ANNEKORRESPONDENCIA DE FRANÇOIS MITTERRAND A ANNE PINGEOTADAPTACIÓN PATRICK MILLE Y BENJAMIN GUILLARD A TRAVÉS DE BENJAMIN GUILLARD CON PATRICK MILLE “TÚ ME AYUDAS A SERVIR LA IDEA QUE TENGO DEL MUNDO Y DE LAS PERSONAS que le escribí a Anne entre 1963 y 1995.” Pingeot: Treinta años y uno Mil Doscientas Cartas de Amor Secreto. El ex Presidente de la República abandonó a los gobernantes para convertirse en poeta y amante apasionado. Desde aquel amor prohibido, uno de los mayores secretos de la Quinta República, Mitterrand ha compuesto una rara y candente obra encomendada a Ediciones de Gallimard por Anne Pingeot en 2016. Cinco años después, el director Benjamin Guillard y el actor Patrick Mille firmaron conjuntamente la adaptación de la carta, trazando un sensible paralelismo entre una literatura superior de emociones, una epopeya de loco amor y tres décadas de entrada fantástica en la historia de un hombre extraordinario, DICIEMBRE 26, 15:30 - DESCANSO LUNES Y 25 DE DICIEMBRE, SALA JEAN TARDIEU

PATRICK TIMSITADIEU... QUIZÁS.Gracias... ESO ES SEGURO.TEXTO JEAN-FRANÇOIS HALIN Y PATRICK TIMSIT SOBRE EL VIAJE DE ÉTIENNE DE BALASY "10 BUENAS RAZONES PARA CANCELAR" 2015, triunfo en Rond-Point: Patrick Timsit hace Honra la "risa de la resistencia" y no rehuye ningún golpe de la sociedad: inmigrantes, neonazis o discapacitados ... Hace reír a la gente con cualquier cosa que duela. No suelta a su presa, siempre hambrienta de niño de Argel y de familia de trabajadores del cuero, agente inmobiliario, antes de triunfar con La Crise, An Indian in the City, Soft Pedal, Le Cousin o Stars 80, también escribe. Visión social, Ojo inteligente, es el alborotador de una sociedad que está estancada en una sociedad políticamente correcta, más dura que nunca, se sumerge en los pantanos del pensamiento y felizmente inyecta una vacuna de la risa. Hoy se despide de nosotros Patrick Timsit. Es el único. quien ese cree 7 - 31 DE DICIEMBRE, DOMINGO 21, 15 H - DESCANSO LUNES Y 10 Y 25 DE DICIEMBRE - SALA RENAUD-BARRAULT

LOS GRANDES PATINES BIEN, ESPECTÁCULO DE CABARET DE CARTONUN DE Y CON OLIVIER MARTIN-SALVANET PIERRE GUILLOIS "ÉRASE UNA ESTRUCTURA DE TIEMPO DE BLOCKTENSTIK". Abandona las llanuras del Extremo Norte, maldecido por una sirena disparada accidentalmente. Escapa en patines en uno Roller, en un avión de cartón. Descubre Escocia, vuelve al sur a lomos de una mula, mata en el camino a una pareja de gaiteros, siempre en busca del amor. Pero el actor del traje de tres partes se queda sentado, es la locura del espectáculo. Su compinche en traje de baño revolotea a su alrededor con cientos de cartones inscritos con los nombres de los países, accesorios o seres vivos que ha encontrado. Sorprendentes aventuras con trucos y bromas, una explosión de ideas brillantes y excéntricas. Después de Bigre, el éxito mundial, Pierre invita a Guillois y Olivier Martin-Salvan a embarcarse en un viaje imaginario en un fuego artificial de piezas de cartón, la amalgama de los delirios de cabaret. s de "Dibujos animados" y una epopeya de Shakespeare.10. DICIEMBRE - 16 DE ENERO, 18:30 MONTAJE DROP, 25 Y 26 DE DICIEMBRE Y 1 AL 6 DE ENERO, TODO RENAUD-BARRAULT

EL SÍNDROME DEL PÁJARO PIERRE TRÉ-HARDIMIZADO EN ESCENA SARA GIRAUDEAU Y RENAUD MEYER CON SARA GIRAUDEAU Y PATRICK D'ASSUMÇAO CON LA VOZ DE DENIS PODALYDÈS “YO SÉ LO QUE TE BIEN, TÚ SABES LO QUE TE BIEN 2007, César como mejor actriz de reparto 2018 para Petit Paysan, figura clave de la serie Le Bureau des Légends, Sara Giraudeau se convierte en Eva. Cuida la casa, los platos pequeños, la ropa de cama, la limpieza impecable. Vivió allí para siempre. Paredes, puerta cerrada, ventana con mosquitero. Franck la retiene, Eve no conoce otros hitos. Su mundo y su vida están cerrados a esta habitación. El síndrome del pájaro representa esta realidad posible: poseer al otro, apoderarse de todos los horizontes y huir de él. Junto a Renaud Meyer, la actriz escenifica una cámara imaginaria, un duelo realista y una fábula fantástica a la vez, cuando se enfrenta en el último momento a Patrick d'Assumçao el secuestro de este pájaro despojado, que lidia con su propia locura 9 - HABITACIÓN JEAN TARDIEU

NIÑOS Y NIÑAS TEXTO DENNIS KELLY SOBRE EL VIAJE DE CHLOÉ DABERTAVEC BÉNÉDICTE CERUTTI “CUANDO LO TIENES…” Amor a primera vista en los pasillos de un aeropuerto. Todo comienza con las risas, la fiesta, la alegría del encuentro. La pareja tendrá dos hijos. Pero las ambiciones profesionales, la traición, las dudas son lo primero. Es el fin del amor, un descenso en espiral a la guerra interna, a la asfixia, a lo incurable. Una mujer, sola en el escenario, llama a sus hijos. Ellos no Ella recuerda Justo en el punto de no retorno: Horror Chloé Dabert, directora del Comedy CDN en Reims desde 2019, entró en el teatro del talentoso británico Dennis Kelly, autor de un lenguaje urbano y agudo, que dibuja después de Racines Iphigénie en el Festival de Avignon es el retrato de una mujer inmersa en lo impensable.La actriz Bénédicte Cerutti se enfrenta a la peor pesadilla de una madre que lidia con los demonios de un hombre

CLARA HASKIL PRELUDIO Y FUGUETEXTOS ENVIAR SERGE KRIBUS SAFY NEBBOU CON LAETITIA CASTAPIANO ISIL BENGI "¡ESTA MADUREZ DEL CEREBRO DE LOS NIÑOS ES REALMENTE TERRIBLE!" El día antes del concierto, Clara Haskil acaba de caer por una escalera mecánica en la estación de tren de Bruselas. El pianista, en el apogeo de su esplendor, luego ve la casa de su infancia en el fuego, en Bucarest, luego toda su vida. Con partituras meticulosas, el autor Serge Kribus saca a relucir las voces del niño, el artista consumado y quienes lo rodean. Director y el director Safy Nebbou descubre las interpretaciones y la vida de Clara Haskil e identifica de inmediato la extrema gracia y sensibilidad de la pianista con la actriz Laetitia Casta, quien le cuenta su deseo de volver al teatro para arriesgarse sola.

NO PLANIFICARON QUE GANARÍAMOS EN ESCENARIO Y ESCENOGRAFÍA JEAN-LOUIS MARTINELLI UNA PIEZA DE CHRISTINE CITTIC COLABORACIÓN CON EL ARTISTA THIERRY THIEÛ NIANGAVEC ELHAÏA-GAULYNE ELHAÏA-GAULYNE ELHAÏA-GAULYNE ELHAÏA-GAULYNE ELHAÏA-GAULYNE, ,SOAN-GARUIT) "¡TUS CAMPOS DE BATALLA VIERON MI VIDA! Emmanuelle llega a un albergue de emergencia para menores. Ella es actriz, le gustaría introducirla al teatro. Cuatro chicos y cuatro chicas lo confrontan con el aburrimiento y la violencia de la juventud desatendida. Prostitución, drogas , abuso, incesto. Atravesaron campos minados de vidas arruinadas. Se dicen unos a otros, están en contra de los educadores, al límite de sus nervios y fuerzas. ¿Todavía pueden "ganar"? Jean-Louis Martinelli dirige a trece actores, incluida la dramaturga Christine Citti en su propio papel.Retrato sin concesiones ni sentimientos angelicales, helada de humor, una juventud enfadada y burbujeante 26. ENERO - 5 DE FEBRERO, 20:30 DOMINGO 30 DE ENERO Y SÁBADO 5 DE FEBRERO, 15:00 - DESCANSO 31 DE ENERO - SALA RENAUD-BARRAULT

NUESTROS DISCOS RAYADOS # 5UN FESTIVAL DISEÑADO POR JEAN-DANIEL MAGNIN Y JEAN-MICHEL RIBES PRÓXIMO PROGRAMA Después de unos meses de elecciones presidenciales riesgosas tras el Covid, se inaugurará la quinta edición de Nuestros Discos Están Rayados Jean-Daniel Magnin invita a inconformistas - ensayistas y artistas: uno para cuestionar qué hace a la gente hoy. ¿Qué pregunta la gente cuando las desigualdades explotan y la humanidad se hunde en el cambio climático? ¿De qué forma despertarán? ¿Populistas, nacionalistas, anarquistas, violentos o fraternales? ¿Seguiremos a QAnon y la toma de el Capitolio se hunde en el miedo a la conspiración, la guerra civil y realidades alternativas?¿Qué es un pueblo?¿Somos el pueblo?

KISS ME ON YOUR TOMB TEXTO JEAN-DANIEL MAGNIN INSPIRADO EN EL ESCENARIO DE MARYAM KHAKI, VIAJE POR JEAN-DANIEL MAGNIN Y MARYAM KHAKIPOURMET CON CHRISTINE MURILLO, SI RENÉ TURQUOIS, HÉLÈNE ERUBE TURQUOIS en el aeropuerto, despedido sin motivo y ahuyentado por su esposa Coquetea con ideas oscuras cuando conoce a un chico de su edad que, como él, es humillado por la injusticia. El nuevo amigo, un profeta ilustrado, lo lleva por el camino de la radicalización y la inclinación por el terrorismo. Una comedia negra con arranques burlescos. , la obra se ramifica con la división mental de una madre amorosa. Es ella, Christine Murillo, quien desbaratará los malvados planes de los pequeños bombarderos con su divertida locura. El director literario des Rond-Point, Jean-Daniel Magnin, es inspirado en un guión de Maryam Khakipour, con quien compone una película empapada de ácido Farsa en la que los individuos se separan para no hundirse en la desesperación y la barbarie 14-20 DE FEBRERO, 20.30 h. DOMINGO, 15.30 h. - DESCANSO DEL LUNES - SALA JEAN TARDIEU

MÊMECOMEDIE DEJANTÉE DE PIERRE RIGALMUSIQUE LIVE MICROREALITY CON PIERRE CARTONNET, MÉLANIE CHARTREUX, ANTONIN CHAUMETGWENAËL FLAG, JULIEN LEPREUX, PIERRE RIGAL, DENIS ROBERTJULIÊSTERD-SOUND-PERFORMANCE AND ROUND-THE-SOUND- SUS BAILARINES REPETEN la misma canción otra vez, los mismos sonidos y el mismos movimientos, música "transrock". Un granito de arena en la maquinaria cuando uno de ellos llega tarde al espectáculo. Todo corre. Una grata celebración de una reproducción imposible de un mismo gesto que se convierte en su contrario. El Buster Keaton- Los gags de estilo desembocan en una coreografía tónica, un musical experimental con una energía insana. Teatro, música y danza se mezclan, evocan el rock del grupo Microreality, destruyen el mito de Edipo y sus destinos. Nada es nunca predecible, nada es como todo, como una definición de actuación en vivo, después de Micro, Prensa, Paros de Juego, Erección y Teatro de Operaciones s está propulsado por Pierre Rigal, un atleta de élite, un objeto de libertad gozosa, una explosión de sorpresas y objetos encontrados 8-19 DE FEBRERO, 18:30 FEBRERO - RENAUD-BARRAULT ZIMMER

El día es DREAMINGCOREOGRAFÍA JEAN-CLAUDE GALLOTTAMUSIQUE RODOLPHE BURGER CON AXELLE ANDRÉ, NAIS ARLAUD, XIMENA FIGUEROA, IBRAHIM GUÉTISSIGEORGIA IVES, Fuxi LI, Bernardita MOYA ALCALDE, DE LA VETRÉMAYA, JAUGARETHYA ALCALDE, DE JAUTARETHYA ALCALDE, JAUTARETHYA, JAUTECALDE Y JAUTHEMYA ALCALDE , JAUTARÉMYA ALCALDE Y JAUTARÉGA-HERTAHYA ALCALAN, ¡FANTASÍA E INVENCIÓN! En tres cuadros, los bailarines agrandan los problemas de la naturaleza con el sol, la fosforescencia de las grandes ciudades y luego entregan una loca visión del futuro en un frenético musical gracias a un enérgico gesto, luchas de ángeles y humanidad febril... En fugas conmovedoras y lúdicas, diez intérpretes rinden homenaje a Merce Cunningham, el genio de la poesía abstracta del movimiento que hoy cumpliría cien años.Entre cada secuencia, Jean-Claude Gallotta baila las canciones de Rodolphe Burger, el artista asociado a Rond-Point, el coreógrafo y bailarín presentó su trilogía en torno a sobre mitologías del rock, L'Homme à tête de chou, My Rock y My Ladies Rock. Con ochenta creaciones, trabaja para abrir la danza a todas las disciplinas, el cine y la poesía, la música y las artes visuales.

BIOGRAFÍA: UN JUEGO DE MAX FRISCHMISE POR FRÉDÉRIC BÉLIER-GARCIA CON GOLSHIFTEH FARAHANI, JOSÉ GARCIAANA BLAGOJEVIC, FERDINAND RÉGENT-CHAPPEY (DISTRIBUIDO EN CURSO) "POR FAVOR..., uno de los grandes cincuenta años de su vida Gesto para modificar una palabra, para desbaratar su curso y, sobre todo, evitar un encuentro, el de Antoinette, milagro y pesadilla de su existencia.Esta es la regla de este juego: reescribir tu biografía, continuar y corregir, retroceder en el tiempo, suspender, tomar otras decisiones , ir por otros caminos.Sueño lúdico o thriller negro, trama feliz, biografía: un juego socava el campo de posibilidades y transforma la vida en un rompecabezas incierto de decisiones, deseos, impulsos o sensata cobardía.Frédéric Bélier- García firmó su primera producción en 1999 con este salvaje y divertido juego de ajedrez. Gran éxito. Hoy revisita la vertiginosa comedia, Laberinto de Mise en Abyme, para respirar el aire cortante y amargo del presente. 8 DE MARZO - 3 DE ABRIL, DOMINGO 9, 15H - LUNES Y 10 DE MARZO - DESCANSO - SALA RENAUD BARRAULT

TENÍA MI PEQUEÑO TEXTO FLORAL VESTIDO Y COLABORACIÓN ARTÍSTICA VALÉRIE LÉVYMIS DIRECTORA NADIA JANDEAU CON ALICE DE LENCQUESAING “TENGO QUE JUGAR, TENGO QUE CONTARLO TODO una cámara. Se le pide que declare. Ella se prepara, cuenta su historia, sola , en su casa, frente a la cámara. Tiene tres días para desempacar su intimidad: fue violada tres años antes. Si resulta convincente y relevante, será seleccionada y llevada al vivo, creyendo que su testimonio la ayudará. salir de ahí y dejar que su tragedia sea olvidada. Productrice de théâtre, auteure, Valérie Lévy compone un thriller conmovedor, portrait d'une femme violée d'abord, puis abusée par l'exploitation de sa propre parole via l'obscénité des réseaux, de la télé et des médias 8 - 27 MARTE, 20H30DIMANCHE, 15H30 - RELÂCHE LES LUNDIS ET LE 13 MARSSALLE ROLAND TOPOR

VARIÉTÉUNE CRÉATION DE SARAH LE PICARDINSPIRÉE PAR L'ÉMISSION DE TÉLÉVISION DISCORAMA (1959-1974)AVEC ANNE-LISE HEIMBURGERFLORENT HUBERT, SARAH LE PICARD« J'AIME BIEN LE MOT RENCONTRE. »Un studio, l'ORTF des années soixante, un piano, deux chaises. L'intervieweuse élégante, talons chics et argentés, pantalon crème et cintré, poursuit sur quinze ans un entretien avec Véronika, d'abord icône des yéyés, interprète folk à la française, bientôt star oubliée. Un pianiste les accompagne et enchante chaque rendez-vous. Trois clowns délicats partent à l'aventure de la France de Barbara et de Marie Laforêt, de la guerre d'Algérie, des droits des femmes et de mai 68. Variété s'inspire des rencontres mythiques de Denise Glaser, animatrice de l'émission Discorama, éjectée en 1975 par Giscard d'Estaing. C'est une rêverie heureuse dans les courants et l'histoire du pays, via un grand art en mode mineur et ses vedettes : la variété, populaire ou engagée, et les traces joyeuses qu'elle laisse dans les mémoires, éclats de bijoux indélébiles.9 – 27 MARS, 20H30DIMANCHE, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS – SALLE JEAN TARDIEU

VIEUX CONDE ET AVEC CHRISTOPHE ALÉVÊQUEMISE EN SCÈNE PHILIPPE SOHIER« ON PEUT ÊTRE VIEUX CON ET MODERNE À LA FOIS ! »Il en a marre et il le dit. Il s'en prend à la bien-pensance des Bisounours en place, aux bières sans alcool, aux journées sans tabac et autres charcuteries maigres. Il fonde le club des « Vieux Cons Modernes », en réponse à la dictature molle d'une pensée tiède, aux inquisiteurs du nouvel ordre moral, et raconte le monde à son fils de quatre ans. Il en fait un livre et un spectacle. Humoriste engagé, dégagé, à la marge, clown dérisoire ou missionnaire, Christophe Alévêque défend une liberté d'expression totale et sans entrave, une imagination débridée, sans autocensure ni censure du tout. « L'empire du bien » peut trembler, Alévêque revient dans son armure de Vieux con, s'attaque aussi à la mièvrerie de la « relève » sans épargner l'hypocrisie des aînés, et brûle le plateau avec son insolente et lucide férocité.10 MARS – 3 AVRIL, 18H30RELÂCHE LES LUNDIS – SALLE RENAUD-BARRAULT

PORTRAIT AVEDON-BALDWIN : ENTRETIENS IMAGINAIRESTEXTE KEVIN KEISS ET ÉLISE VIGIERMISE EN SCÈNE ÉLISE VIGIERAVEC MARCIAL DI FONZO BO ET JEAN-CHRISTOPHE FOLLY« C'EST LE VISAGE DES AUTRES QUI M'APPREND CE QU'EST LE MIEN. »L'un est écrivain, noir et homosexuel. L'autre est blanc, juif et photographe. Idoles des années soixante, James Baldwin et Richard Avedon portent sur l'impérialisme américain un regard acerbe et aimant. Ils décousent le drapeau de la première démocratie du monde, pays de l'esclavagisme et de l'extermination des peuples indiens. Élise Vigier, artiste associée à la direction de la Comédie de Caen, met en scène leur dialogue dansant et invite ses interprètes, Marcial Di Fonzo Bo et Jean-Christophe Folly, à tisser des liens entre les États-Unis et la France, via l'Argentine et le Togo. C'est la construction de soi qu'ils fêtent et interrogent, au sein d'une société où les notions d'intolérance et d'exclusion brûlent d'actualité.29 MARS – 3 AVRIL, 20H30 / 6 – 17 AVRIL, 21HDIMANCHE, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS – SALLE JEAN TARDIEU

MOI AUSSI J'AI VÉCUTEXTE, INTERPRÉTATION ET MUSIQUE HÉLIOS AZOULAYMISE EN SCÈNE ANNE BEREST« MON PÈRE SENTAIT LA PLUIE SUR LES GALETS... »Il porte le costume de mariage de son « Pépé », et l'art d'une narration rythmée à son apogée. Hélios Azoulay retrouve son père, mort trente-cinq ans plus tôt, dans le compartiment d'un train, direction Bombay. Il tire le fil poétique d'une enfance éclatée, réenchante le passé, illumine les ignominies du monde et de son histoire. Des obstacles sur lesquels il a trébuché, il fait des joyaux imaginaires. Il jongle avec les mots, en fait une musique joyeuse, convoque ses fantômes, se réconcilie avec ses morts, leurs amours et leurs atrocités. Après La Visite, Anne Berest accompagne Hélios Azoulay, romancier, clown noir, directeur de l'Ensemble de Musique Incidentale, compositeur et clarinettiste génialement imprévisible. Dans son autobiographie rêvée, enfant heureux dans une enfance tourmentée, il crie enfin, trente-cinq ans après la mort de son père : « Moi aussi j'ai vécu. »30 MARS – 17 AVRIL, 20H30DIMANCHE, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS – SALLE ROLAND TOPOR

BARTLEBY MON FRÈREDE DANIEL PENNACADAPTATION THÉÂTRALE CLARA BAUER, DANIEL PENNAC, MARGOT SIMONNEYMISE EN SCÈNE CLARA BAUERAVEC MARIE-ÉLISABETH CORNET, HABIB DEMBÉLÉ, PAKO IOFFREDOALICE LOUP, LAURENT NATRELLA, DANIEL PENNAC« VIVRE, CE N'EST PAS LA MOINDRE DES CHOSES... »Pour apprivoiser le deuil, l'adoucir, et poursuivre un dialogue avec son frère disparu, l'écrivain Daniel Pennac choisit d'incarner sur scène le personnage de la nouvelle Bartleby de Melville, 1856. Il pressent une fraternité occulte et tendre entre son frère, lui et le scribe new-yorkais qui réfute les injonctions de son supérieur. Bartleby répond toujours : « Je préférerais pas. » Le romancier s'explique et raconte cette aventure dans Mon frère, portrait sensible d'un aîné complice, souvenirs et échanges avec un autre admiré et maître en littérature. Metteuse en scène, Clara Bauer se passionne pour l'oeuvre de Pennac qu'elle dirige dans Journal d'un corps, puis Un amour exemplaire. Auteur de la saga des Malaussène ou de Chagrin d'école, le comédien Pennac livre sur scène avec Bartleby mon frère l'un de ses textes les plus intenses, poème d'amour et de fraternité.5 – 17 AVRIL, 18H30 / 19 – 30 AVRIL, 20H30SAMEDI 30 AVRIL, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS ET LE 10 AVRIL – SALLE JEAN TARDIEU

SNOW THÉRAPIEAUTEUR RUBEN ÖSTLUNDADAPTATION JEANNE LE GUILLOU ET BRUNO DEGAMISE EN SCÈNE SALOMÉ LELOUCHAVEC ALEX LUTZ, JULIE DEPARDIEU, LUDIVINE DE CHASTENETDAVID TALBOT, CLAIRE OLIER, CORENTIN CALMÉ« MAINTENANT ON PEUT DIRE QU'ON A LA MÊME VERSION DE L'HISTOIRE ? »Eva et Thomas passent leurs vacances dans une station de ski. En haut des pistes, une avalanche se déclenche. Moment terrifiant. Mais la catastrophe s'arrête à quelques mètres. Aucun dommage visible. Pourtant, l'événement fissure le couple quand on interprète les réactions de chacun face au danger. L'univers familial est ébranlé et les amis se déchirent. La lâcheté, la peur et la honte font main basse sur les meilleures intentions. Le Scandinave Ruben Östlund réalise The Square, Palme d'or 2017. Son quatrième film, Snow Therapy, obtient le prix du jury à Cannes en 2012 et représente la Suède aux Oscars. Écrivaine, productrice et directrice de théâtre, Salomé Lelouch orchestre un huis clos grinçant, épopée intime et alpine, où les failles des individus se révèlent et les poussent au bord du précipice.19 – 24 AVRIL, 20H30SAMEDI 23 ET DIMANCHE 24 AVRIL, 15H ET 20H30SALLE RENAUD-BARRAULT

QUEEN BLOODCHORÉGRAPHIE OUSMANE SYAVEC EN ALTERNANCE ALLAUNÉ BLEGBO, MEGAN DEPREZVALENTINA DRAGOTTA, DOMINIQUE ELENGA, NADIA GABRIELI KALATILINDA HAYFORD, NADIAH IDRIS, ANAÏS IMBERT-CLÉRYODILE LACIDES, CYNTHIA LACORDELLE, MWENDWA MARCHANDAUDREY MINKO, STÉPHANIE PARUTA« VERS UNE GRANDE FÊTE DE LA FÉMINITÉ, SUBIE OU ASSUMÉE ! »D'abord dans l'ombre, sept danseuses jouent des codes masculins du hip-hop, puis s'émancipent, apparaissent dans la lumière, libres et fières. Énergie de lionnes, elles rayonnent sur des morceaux de house music, interprètes virtuoses d'une danse née dans les clubs new-yorkais. Rythme africain et esprit clubbing, cette danse flirte avec la grâce aérienne d'une technicité d'exception et la liberté d'une street dance pulsionnelle. D'origine malienne et sénégalaise, Ousmane « Babson » Sy, champion du monde et figure phare du mouvement hip-hop en France et à l'étranger, est décédé en décembre 2020, il avait quarante-cinq ans. Dans cette oeuvre, sept femmes pulsent leur énergie folle dans un hommage à toutes les féminités. Une tempête de liberté.3 – 7 MAI, 20H30SALLE RENAUD-BARRAULT

L'HOMME QUI DORMAIT SOUS MON LITTEXTE, MUSIQUES ET MISE EN SCÈNE PIERRE NOTTEAVEC MURIEL GAUDIN, SILVIE LAGUNA, CLYDE YEGUETE« ON NE POUSSE PAS LES GENS PAR LA FENÊTRE, ON LES INCITE – NUANCE. »Dernier étage d'un studio étriqué, le réfugié cherche sa place, la trouve sous un sommier, y cultive son potager. La propriétaire lui indique où sont rangées les lames de rasoir, prépare la mort-aux-rats. Car dans ce pays-ci, dystopie lucide, quand on héberge un migrant, on touche une allocation, et s'il se suicide, une prime supplémentaire. Une médiatrice, Madame Europe elle-même, tente d'apaiser le tout. Sans décor ni accessoires, trois comédiens incarnent les entités monstrueuses d'une fantaisie macabre. Auteur associé au Rond-Point depuis 2009, Pierre Notte dresse l'état d'un monde où un bon migrant est un migrant qui s'élimine de lui-même, sans engager la responsabilité de la France ou de l'Allemagne. Mais on compatit, on n'est pas des chiens. Ici, tout finit bien. Il faut bien danser, après avoir ri tant bien que mal du désastre.10 MAI – 4 JUIN, 18H30RELÂCHE LES LUNDIS ET LES 15, 17 ET 26 MAI – SALLE JEAN TARDIEU

SKYLIGHTDE DAVID HAREMISE EN SCÈNE CLAUDIA STAVISKYAVEC MARIE VIALLE, PATRICK CATALIFOSACHA RIBEIRO« IL N'Y A PAS DE PAIX EN TOI. JE LE SAIS. »Lui, père de famille et homme d'affaires, cinquantaine à Rolex, belle ascension sociale, a un fils qui ne le supporte plus. Elle, jeune professeure idéaliste, vit dans la banlieue nord de Londres, enseigne à des gamins dans les quartiers laissés pour compte. Ces deux adultes se sont aimés, puis séparés. Ils se retrouvent. Tout les oppose, et ils s'affrontent, le temps d'une nuit. Combat de fauves, ils argumentent, entrechoquent leurs certitudes et leurs convictions. La réussite de l'un, l'engagement de l'autre. Mais qui a grandi, qui a gâché ? La lutte, vive et enflammée, explose sous le regard d'un enfant qui ne sait plus où se mettre. Claudia Stavisky, directrice du Théâtre des Célestins de Lyon, orchestre la langue acérée du Britannique David Hare, portraitiste féroce d'une société sous haute tension.11 – 15 MAI, 20H30 / 18 – 29 MAI, 21HDIMANCHE, 15H – RELÂCHE LES LUNDIS ET LE 26 MAISALLE RENAUD-BARRAULT

JE SUIS UNE FILLE SANS HISTOIRESEULE EN SCÈNE DE ET AVEC ALICE ZENITER« UNE DIFFÉRENCE FONDAMENTALE ENTRE LA FICTION ET LE MENSONGE ? »Seule en scène, la performeuse et conférencière démonte les histoires et leur construction. Fictions, histoires d'amour, autobiographies, découvertes scientifiques... Que met-on en lumière quand on met sa vie, son imaginaire ou le monde en récit ? Quand et où sont-elles nées, les histoires ? Alice Zeniter remonte à l'origine des épopées, mythes fondateurs, pour questionner nos rapports aux fictions, contes de fées versus fake news et storytelling. Prix du Livre Inter pour Sombre Dimanche, prix Renaudot des lycéens en 2015 pour Juste avant l'oubli, ou prix du Monde et prix Goncourt des lycéens pour L'Art de perdre en 2017, Alice Zeniter se met en scène elle-même sous le regard complice de l'acrobate Matthieu Gary. Avec malice et rigueur, elle se lance dans un libre cours d'initiation à la sémiologie et à la narratologie.11 – 29 MAI, 20H30DIMANCHE, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS ET LE 26 MAISALLE ROLAND TOPOR

TOUS LES MARINS SONT DES CHANTEURSUNE CONFÉRENCE CHANTÉE DE ET AVEC GÉRARD MORDILLAT*FRANÇOIS MOREL, ANTOINE SAHLER, AMOS MAHCHANSONS YVES-MARIE LE GUILVINEC*EN ALTERNANCE AVEC ROMAIN LEMIRE« ON REVIENT TOUS À L'ESPÉRANCE. »François Morel entonne les chants d'un navigateur disparu en mer en 1900. Retour aux sources : le théâtre redevient chalutier et ses chanteurs marins. Poète inconnu natif de Trigavou, près de Saint-Malo, Yves-Marie Le Guilvinec disparaît à trente ans. Il laisse à la postérité des poèmes tracés au calva, des lettres imbibées de tafia, et une existence d'oublié océanique. Gérard Mordillat et François Morel s'attachent à compléter l'ensemble, ils recousent les filets de pêche, recomposent avec Antoine Sahler les musiques disparues. Ensemble, ils prennent le large et à bras-le-corps ce portrait de fantôme, réhabilitent à contre-courant une poésie joyeuse et populaire, dans un hymne à l'ivresse de l'air salé, à la liberté et aux excès.17 – 29 MAI, 18H30 / 31 MAI – 3 JUILLET, 21HDIMANCHE, 15H – LES DIMANCHES 22 ET 29 MAI, 18H30 – RELÂCHE LES LUNDIS ET LE 26 MAISALLE RENAUD-BARRAULT

TOUT MON AMOURDE LAURENT MAUVIGNIERMISE EN SCÈNE ARNAUD MEUNIERCOLLABORATION ARTISTIQUE ELSA IMBERTAVEC ANNE BROCHET, ROMAIN FAUROUX, AMBRE FEBVREJEAN-FRANÇOIS LAPALUS, PHILIPPE TORRETON« JE ME SOUVIENS DES MARQUES QUE MES DENTS ONT FAIT DEDANS SA PEAU. »Le père et la mère se retrouvent aux prises avec leurs mensonges, leurs silences. Dix ans plus tôt, leur petite fille disparaissait. À l'heure d'un nouveau deuil, dans la maison du grand-père, tout le monde se retrouve et s'affronte quand une mystérieuse adolescente de seize ans prétend être la fillette disparue. AuRond-Point, il a mis en scène Le Problème ; Chapitres de la chute, Saga des LehmanBrothers ; Je crois en un seul dieu et J'ai pris mon père sur mes épaules. Arnaud Meunier, nouveau directeur de la MC2: Maison de la Culture de Grenoble et artiste fidèle au Rond-Point, orchestre ici un polar métaphysique traversé d'une envoûtante émotion. Prix Wepler, prix du Livre Inter, prix Fnac, prix Émile Augier de l'Académie française, Laurent Mauvignier fait dialoguer dans Tout mon amour fantômes et vivants.Il poursuit une exploration des intimités fissurées par les secrets et les non-dits.17 MAI – 5 JUIN, 21HDIMANCHE, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS ET LES 22 ET 26 MAI – SALLE JEAN TARDIEU

20 ANS DE LIBERTÉ !LE BATEAU PIRATE DU ROND-POINT FÊTE SES VINGT ANS !Après 20 ans de traversées loin des océans tièdes de la bien-pensance, le Théâtre du Rond-Point, ivre de créations, d'audaces joyeuses, de rires de résistance et d'amitiés complices, fêtera en ses trois salles, son restaurant et ses jardins, ses artistes, son public et son équipe. Tenue de soirée exigée : « La joie d'être soi ! »Avant ça, Jean-Michel Ribes met en scène Jean-Claude Grumberg à laComédie-Française, crée Palace ou Merci Bernard, réalise plusieurs films,quand ses pièces sont jouées et traduites dans le monde entier. Mais en 2002, c'est le Théâtre du Rond-Point qu'il assiège avec un projet révolutionnaire : créer quarante spectacles par an de créateurs et créatrices vivants. Et ça fait vingt ans que ça dure...20 ans de liberté !, un livre retraçant l'aventure du Rond-Point à l'ère deJean-Michel Ribes hors des morales définitives, paraîtra ce jour-là !LUNDI 13 JUINDANS TOUT LE THÉÂTRE

DÉSOBÉIRCONCEPTION ET MISE EN SCÈNE JULIE BERÈSDRAMATURGIE KEVIN KEISSTEXTE JULIE BERÈS, KEVIN KEISS, ALICE ZENITERAVEC AVA BAYA, LOU-ADRIANA BOUZIOUANE, CHARMINE FARIBORZI, SÉPHORA PONDIEN ALTERNANCE AVEC SONIA BEL HADJ BRAHIM, DÉBORAH DOZOUL, BÉNICIA MAKENGELE« LE BONHEUR, IL FAUT QUE JE LE CONSUME ! »Fête vibrante d'une émancipation féminine, quatre jeunes femmes épinglent le patriarcat de toutes les cultures mêlées, les injonctions religieuses, la misogynie et autres violences urbaines. Leurs familles sont originaires du Maroc, d'Iran, du Cameroun, de Turquie. Mais ici et maintenant, elles font le choix de la désobéissance. Prises de conscience et révoltes communes, elles dansent aujourd'hui, libres, joyeuses et guerrières. En 2017, la metteuse en scène Julie Berès et ses coauteurs Kevin Keiss et Alice Zeniter collectent les témoignages de quatre-vingts femmes, en assurent le montage et le livrent en pâture aux quatre comédiennes qui s'en mêlent. Spectacle culte aux corps libres, aux paroles brûlantes d'insolence, Désobéir met en cendres les stéréotypes, célèbre une France neuve, jeune, féminine et multiculturelle, sans tabou.15 JUIN – 2 JUILLET, 20H30DIMANCHE, 15H30 – RELÂCHE LES LUNDIS – SALLE JEAN TARDIEU